高要纪录片拍摄找哪家
有哪家公司做广告视频拍摄的比较好
先说说怎么筛选公司吧
拍广告这个活,不是光踏实肯干就能拍好的,最重要的还是专业度。所以选公司是选专业度,不是选劳模,建议从四方面考察:
1、看人。总是约你吃饭、总是电话关心你的生活,但很少谈专业的,说明这家公司是业务导向,谈判搞人的能力大于做广告的专业能力。相反,一来就问你预算、问你品牌有什么困难的都是想帮你解决问题的。
初次见面时,虽然和你谈业务的人不是最终帮你拍片解决问题的人,但仔细观察客户代表的行为模式,还是大致能判断出公司的专业度靠不靠谱。
2、看作品。
作品是广告公司的一切,你喜欢他们的作品是你筛选公司的大前提。作品都不满意就没有必要去谈下一步。
3、看网站。
首先看第一印象,如果广告公司自己的网站都没什么气质的话,你会相信他能拍好你的广告吗?其次注意看网站上的作品形式、风格、品质标准是否统一,通常一家很成熟的影视公司都有自己独有的风格。那些作品好坏不一、品类混乱的网站很有可能放的不是自己的真实作品。有些网站一进去就自动跳出来一个在线咨询的对话框,搞得做广告跟传销似的;有些网站公司业务范围很广,好像什么都能做;有些网站公司新闻里放的全是网上抄来文章;以上统统得小心。
4、看公司。
尽管在这个网购的年代,似乎没有不能网络交易的东西,但你花几十万拍一条广告,亲自去广告公司的办公环境看一看还是很有必要的。有些公司在居民楼办公,房间里就几台电脑和几个加班熬夜的小朋友,这样的公司没准片子还没拍完就找不到人了。
再说说专业拍广告的公司有哪些?
1、传统大型广告公司:
包括奥美、JWT、麦肯、电通、阳狮、李奥贝纳等国际4A广告公司和盛世长城、广东省广、北京未来、世邦广告等一些国内有实力的大型广告公司。他们的服务以品牌全案(市场调研、品牌定位、整合营销策划、企业VI设计、产品开发、包装设计、影视广告创意、招商、销售管理、培训等等)为主,这类公司的强项是品牌策略,制作视频广告只是他们服务的一小部分。
这类公司向客户提出视频广告创意,客户认可后,具体执行是外包给专业影视制作公司。我们电视上看到的可口可乐、肯德基、海飞丝、奔驰、宝马这些广告大都出自4A广告公司之手,他们喜欢玩大制作,比较贵,根据品牌和广告制作规模的大小,一条视频广告的价格在200-800万之间。
2、小型创意型广告公司(也叫“创意热店”)
:包括上海意类、W公司、马也也、天与空等,这类公司很多是4A大公司的创意总监在积累了大量项目经验之后,自己出来创业成立的小型广告公司。相比大型4A广告公司,这类公司员工人数不多,因此操作更灵活。而且公司的核心人物都是行业大牛,所以活儿也很好,抢了不少传统广告公司的生意。
他们的拍片模式和4A公司基本类似,也是自己出创意然后找专业影视制作公司合作,拍片价格虽然也不低,但优势是没有大公司那些繁杂的流程,创作和沟通都比较灵活。
3、特色型影视公司:
这类公司都是专门拍影视广告的,每家都有自己的独门武器,都能在一个比较窄的领域做到最好。
自称是定位型影视广告公司,擅长用“热销”的概念为企业找到产品卖点和品牌定位。作品包括:瓜子二手手、毛豆新车网、转转、安居客等,你在电视上听到的“更多人喜欢”、“全国销量连续十年遥遥领先”这些耳熟能详的广告文案基本都是他家的。广告收费,创意定金5万以上,制作费300万起。
1989年开始拍广告,接拍了大量影视广告,后来靠写书更火了,还慢慢地把自己塑造成一个广告行业的“大师”。叶茂中的理论是“冲突”,广告通过制造矛盾冲突来创造消费者的需求。他的广告一直很有争议,世界杯期间的马蜂窝、知乎广告,虽然被批评的口水淹没,却成为各个企业和广告主竞相模仿的对象。叶茂中据说也是国内的4A,收费应该不会比楼上汉狮低。
洗脑广告专业户,代表作品:“找工作直接跟老板谈”BOSS直聘、铂爵旅拍、衣二三。他们的广告争议比叶茂中更大,不过网友越骂企业主越买账,收费更是年年上涨,已经从几年前的100万飙升至接近500万。
舞刀弄影:
厦门一家做短视频起家的影视公司,专门为企业拍故事情感类微电影,前两年给999感冒灵拍的微电影《总有人偷偷爱着你》引发朋友圈“刷屏”,公司因此一夜爆红。
1LIN1:
一个从英国留学回来的年轻导演在上海创立的影视公司,喜欢玩一镜到底。他们的广告视觉风格很前卫,创始人是摄影出身,会去尝试各种新鲜的拍摄手法,广告风格很年轻。
天地阳光:
酒广告专业户,是成都的一家公司,号称“中国白酒五十强,半数找天地阳光做广告”,央视上播的很多酒广告,印象中有青花汾酒、沱牌舍得、水井坊、习酒都是这家公司拍的。
Bitone:
专门做汽车类CG广告,就是用三维动画制作汽车广告。他们做的汽车非常真实,普通人基本看不出来是电脑制作。其实很多汽车广告里,车的镜头都不是拍摄完成的,而是用三维动画制作的。
大手影视:
专拍E人一本、8848、小罐茶这种有点像电视购物的广告,他们的优势是挖掘功能卖点的能力很强,广告风格很接地气,每个镜头都散发着浓浓的土豪味。
4、专业影视制作公司:
比较知名的包括上海观池、启李广告等。这类公司主要承接第一第二类广告公司的转包项目,通常他们制作能力比创意强,单条片从几十万到几百万都有,很多传统广告公司靠创意接到项目后,需要外包拍摄制作,都会找他们合作。
甲方如果直接去找这类公司合作,在创意策略方面需要自己多操点心,因为市场分析、营销策略和消费者洞察不是他们的强项。
5、杂牌影视公司:
每个一线城市都有数千家大大小小的影视公司,其中90%都是这类公司,他们的主营业务是拍企业宣传片和政府汇报片。你能在百度首页上搜到的影视制作公司基本都是这类,也是最容易发生事故的“雷区”。
如果你打电话过去咨询,每家公司都会说自己是专业的影视公司,啥都能拍而且很便宜,但实际上只是低价接单的宣传片流水线,拍点科教片或者要求不高的企业宣传片还行,拍广告肯定是不6的。
专业公司拍广告,现场通常都有几十号人,分工很细。但这些杂牌公司一般三五个人就能去把片子给拍了,策划既是导演也是场记,摄影既是制片也是灯光,所以你对他们的作品质量也不要要求太高了。这类公司一条片收费大概从几万到一二十万都有,上了二十万基本就是公司的年度大片。
需要特别说明一下,我并不是说这类公司不好、不专业,而是要看甲方的需求。如果你只愿意花几万块拍一个介绍公司的视频,那找他们是很合适的。毕竟一分钱一分货,这类公司中的大多数也是踏踏实实干活拍片的劳模。
6、独立导演:
这里面就鱼龙混杂、良莠不齐了,普通人很难分辨好坏,牛逼的导演像王砺珉、张大鹏、付彬彬一天的价格就高达十万甚至更高。也有很多是打着“导演”旗号四处接活的串串,写过几年创意的策划、电视台栏目的编导,甚至一些影视专业学生都敢说自己是“独立导演”,所以找私人合作需慎重,遇到自称是“央视导演”、“纪录片导演”、“某某电视台导演”的都要小心。
有哪家公司做广告视频拍摄的比较好
先说说怎么筛选公司吧
拍广告这个活,不是光踏实肯干就能拍好的,最重要的还是专业度。所以选公司是选专业度,不是选劳模,建议从四方面考察:
1、看人。总是约你吃饭、总是电话关心你的生活,但很少谈专业的,说明这家公司是业务导向,谈判搞人的能力大于做广告的专业能力。相反,一来就问你预算、问你品牌有什么困难的都是想帮你解决问题的。
初次见面时,虽然和你谈业务的人不是最终帮你拍片解决问题的人,但仔细观察客户代表的行为模式,还是大致能判断出公司的专业度靠不靠谱。
2、看作品。
作品是广告公司的一切,你喜欢他们的作品是你筛选公司的大前提。作品都不满意就没有必要去谈下一步。
3、看网站。
首先看第一印象,如果广告公司自己的网站都没什么气质的话,你会相信他能拍好你的广告吗?其次注意看网站上的作品形式、风格、品质标准是否统一,通常一家很成熟的影视公司都有自己独有的风格。那些作品好坏不一、品类混乱的网站很有可能放的不是自己的真实作品。有些网站一进去就自动跳出来一个在线咨询的对话框,搞得做广告跟传销似的;有些网站公司业务范围很广,好像什么都能做;有些网站公司新闻里放的全是网上抄来文章;以上统统得小心。
4、看公司。
尽管在这个网购的年代,似乎没有不能网络交易的东西,但你花几十万拍一条广告,亲自去广告公司的办公环境看一看还是很有必要的。有些公司在居民楼办公,房间里就几台电脑和几个加班熬夜的小朋友,这样的公司没准片子还没拍完就找不到人了。
再说说专业拍广告的公司有哪些?
1、传统大型广告公司:
包括奥美、JWT、麦肯、电通、阳狮、李奥贝纳等国际4A广告公司和盛世长城、广东省广、北京未来、世邦广告等一些国内有实力的大型广告公司。他们的服务以品牌全案(市场调研、品牌定位、整合营销策划、企业VI设计、产品开发、包装设计、影视广告创意、招商、销售管理、培训等等)为主,这类公司的强项是品牌策略,制作视频广告只是他们服务的一小部分。
这类公司向客户提出视频广告创意,客户认可后,具体执行是外包给专业影视制作公司。我们电视上看到的可口可乐、肯德基、海飞丝、奔驰、宝马这些广告大都出自4A广告公司之手,他们喜欢玩大制作,比较贵,根据品牌和广告制作规模的大小,一条视频广告的价格在200-800万之间。
2、小型创意型广告公司(也叫“创意热店”)
:包括上海意类、W公司、马也也、天与空等,这类公司很多是4A大公司的创意总监在积累了大量项目经验之后,自己出来创业成立的小型广告公司。相比大型4A广告公司,这类公司员工人数不多,因此操作更灵活。而且公司的核心人物都是行业大牛,所以活儿也很好,抢了不少传统广告公司的生意。
他们的拍片模式和4A公司基本类似,也是自己出创意然后找专业影视制作公司合作,拍片价格虽然也不低,但优势是没有大公司那些繁杂的流程,创作和沟通都比较灵活。
3、特色型影视公司:
这类公司都是专门拍影视广告的,每家都有自己的独门武器,都能在一个比较窄的领域做到最好。
自称是定位型影视广告公司,擅长用“热销”的概念为企业找到产品卖点和品牌定位。作品包括:瓜子二手手、毛豆新车网、转转、安居客等,你在电视上听到的“更多人喜欢”、“全国销量连续十年遥遥领先”这些耳熟能详的广告文案基本都是他家的。广告收费,创意定金5万以上,制作费300万起。
1989年开始拍广告,接拍了大量影视广告,后来靠写书更火了,还慢慢地把自己塑造成一个广告行业的“大师”。叶茂中的理论是“冲突”,广告通过制造矛盾冲突来创造消费者的需求。他的广告一直很有争议,世界杯期间的马蜂窝、知乎广告,虽然被批评的口水淹没,却成为各个企业和广告主竞相模仿的对象。叶茂中据说也是国内的4A,收费应该不会比楼上汉狮低。
洗脑广告专业户,代表作品:“找工作直接跟老板谈”BOSS直聘、铂爵旅拍、衣二三。他们的广告争议比叶茂中更大,不过网友越骂企业主越买账,收费更是年年上涨,已经从几年前的100万飙升至接近500万。
舞刀弄影:
厦门一家做短视频起家的影视公司,专门为企业拍故事情感类微电影,前两年给999感冒灵拍的微电影《总有人偷偷爱着你》引发朋友圈“刷屏”,公司因此一夜爆红。
1LIN1:
一个从英国留学回来的年轻导演在上海创立的影视公司,喜欢玩一镜到底。他们的广告视觉风格很前卫,创始人是摄影出身,会去尝试各种新鲜的拍摄手法,广告风格很年轻。
天地阳光:
酒广告专业户,是成都的一家公司,号称“中国白酒五十强,半数找天地阳光做广告”,央视上播的很多酒广告,印象中有青花汾酒、沱牌舍得、水井坊、习酒都是这家公司拍的。
Bitone:
专门做汽车类CG广告,就是用三维动画制作汽车广告。他们做的汽车非常真实,普通人基本看不出来是电脑制作。其实很多汽车广告里,车的镜头都不是拍摄完成的,而是用三维动画制作的。
大手影视:
专拍E人一本、8848、小罐茶这种有点像电视购物的广告,他们的优势是挖掘功能卖点的能力很强,广告风格很接地气,每个镜头都散发着浓浓的土豪味。
4、专业影视制作公司:
比较知名的包括上海观池、启李广告等。这类公司主要承接第一第二类广告公司的转包项目,通常他们制作能力比创意强,单条片从几十万到几百万都有,很多传统广告公司靠创意接到项目后,需要外包拍摄制作,都会找他们合作。
甲方如果直接去找这类公司合作,在创意策略方面需要自己多操点心,因为市场分析、营销策略和消费者洞察不是他们的强项。
5、杂牌影视公司:
每个一线城市都有数千家大大小小的影视公司,其中90%都是这类公司,他们的主营业务是拍企业宣传片和政府汇报片。你能在百度首页上搜到的影视制作公司基本都是这类,也是最容易发生事故的“雷区”。
如果你打电话过去咨询,每家公司都会说自己是专业的影视公司,啥都能拍而且很便宜,但实际上只是低价接单的宣传片流水线,拍点科教片或者要求不高的企业宣传片还行,拍广告肯定是不6的。
专业公司拍广告,现场通常都有几十号人,分工很细。但这些杂牌公司一般三五个人就能去把片子给拍了,策划既是导演也是场记,摄影既是制片也是灯光,所以你对他们的作品质量也不要要求太高了。这类公司一条片收费大概从几万到一二十万都有,上了二十万基本就是公司的年度大片。
需要特别说明一下,我并不是说这类公司不好、不专业,而是要看甲方的需求。如果你只愿意花几万块拍一个介绍公司的视频,那找他们是很合适的。毕竟一分钱一分货,这类公司中的大多数也是踏踏实实干活拍片的劳模。
6、独立导演:
这里面就鱼龙混杂、良莠不齐了,普通人很难分辨好坏,牛逼的导演像王砺珉、张大鹏、付彬彬一天的价格就高达十万甚至更高。也有很多是打着“导演”旗号四处接活的串串,写过几年创意的策划、电视台栏目的编导,甚至一些影视专业学生都敢说自己是“独立导演”,所以找私人合作需慎重,遇到自称是“央视导演”、“纪录片导演”、“某某电视台导演”的都要小心。
这个纪录片叫什么名字?
《大国的崛起》,就是这个名字,其中包括德国、英国、法国、西班牙、葡萄牙、日本等。去迅雷下载即可。
纪录片龙脊
这部作品以广西龙脊山区人民为创作原型,用写实主义的表现手法描绘一个恒久的中国村落里的一群的百姓形象。由于作品集中关注人的生存状态、人的命运、以及厚重的历史沧桑感,因而产生了丰富多义的社会意蕴。作品是站在人性的高度,观照淳朴、本色、生生不已的龙脊山人。
龙脊山区具有中国内陆地区的原生自然面貌,龙脊山区人民的生存状态、行为方式和思想情感既具备了地域文化的特色,又鲜明朴素地体现着中国百姓的乡村生活,体现着中国人代代相承的成长、变化、奋斗的生命本质意义。他们很普通很平凡,但他们的朴实和坚韧的品格,却像龙脊山区的山脉一样给人以坚实的力量感。透过这里的社会生活现状,我们体察到这些默默无闻的人是怎样用自己勤奋的劳动创造着生活。作品发掘他们恒久不变地热爱生活、勇敢面对艰辛的情感;发掘他们乐观向上的积极的生命意识。
纪录片《龙脊》的主题立意便建构在对龙脊山区急剧变革的社会生活,和龙脊人不变的精神品格这种变与不变的关注和思考上。力图通过对龙脊人生产、生活及情感活动的细腻纪录,阐释对普通人的关切,阐释对中国社会最基本的细胞组织的思索,阐释人与家园之间的血肉联系。同时,艺术与生活也在片中形象地产生联系,由此激发人们思想火花的碰撞与情感的升华。
本片以潘能高一家为贯穿线索,展开这个村庄的故事。创作者把镜头对准这一家人,以静观的方式记录他们生活的点点滴滴,以此力求浓缩出当今农村社会。此外还关注了另外一个人物——潘军权,通过他的活动来反映农村里另一些人要求改变的愿望。以潘能高和潘军权两条线索交织结构的构成样式,是本片区别于通常的以“三一律”(一条主线、一位人物、一个故事)为结构样式的纪录片的最大特点。这是一种“复调式”的表现样式。通过这两种人的行为和方式,让我们多角度、多时空、立体地透视龙脊山,龙脊人。
拆开纪录片,所见到的是一个又一个或长或短的镜头。没有镜头,就没有影视片的结构元素,更谈不上句子、片断和成片。剪辑,就是剪裁和组接素材镜头,从而表达中心思想。按照生活逻辑剪辑,是纪录片的表面追求。表达中心思想,才是纪录片的根本愿望。
生活逻辑,主要指客观时间和空间的规律性。素材镜头虽然取自生活时空,但它一旦离开生活时空,就随即变成了假定的时空。坐在剪辑机前,就是要把这些假定符号,剪辑得像真实的存在。换句话说,就是要模拟得可以乱真。写人物,好像人物真的在观众面前活动;说事件,仿佛事件活灵活现地就在观众面前展示。谈景谈物也都如此。只有这样,观众才可以在不经意中接受中心思想,而尽可能少地参进他们自己的思想、修改编者的用心。如果剪辑得不像真的时空,不仅中心思想传递不出去,反倒任何观众都会毫不客气地举起手中的遥控器,把片子毙掉。制定叙事的引导因素,建立全片的结构支点,是剪辑纪录片的关键。纪录片不像剧性片那样处处虚构,也不如小说创作动不动就可以纵横驰骋。时间对于纪录片摄制者似乎是最不公平的。许多事过去了就过去了,等到赶去,正在进行时已经成为过去完成时。有时候,即令身处事件的现场,扛着摄像机面对错综复杂的信息对象,也最多只能立足一个视点,抓到一个侧面,无可奈何地让更多的信息溜走。可见,素材镜头向来满足不了编辑的愿望,而编辑却要不断满足观众的需求。《龙脊》倘若没有对路的引导因素和强有力的结构支点,去分段结集最有表现力的意义镜头,删除无用或可用可不用的镜头以及替补差缺的镜头,就很难把握住人物的脉搏,什么生活逻辑、什么中心思想,一切都等于零。在这部纪录片片里,摄制者设立了新学期开学,考试,淘金,满月酒等画面,分别成为几个部分的核心表述,同时配上其他的段落镜头,犹如无形的支柱,撑起了《龙脊》一片中最有代表意义的几个阶段。
摄制者与叙事者是两个不同的概念。摄制者指的是负责拍摄和制作的工作人员,叙事者则是剪辑台上假定的陈述行为主体,他与视角一起构成叙事。有时他在片中做些串场、主持、佐证和铺垫性工作,更多的情况下却是隐身幕后,或主观或客观地讲述故事。根据镜头和解说词分析,叙事者一直跟在村里的人们身边,他的视线始终伴随着潘能高,有时还发出一些议论,这就是文学界常说的第三人称主观叙事模式。片中的叙事者虽没有以“我”自称,但时时处处他都以“我”存在。比如他和潘军权一道从淘金所在地一路回家的一段,潘军权小心翼翼地怀抱着辛苦淘来的金粒回家,一路上,步履轻快,回到家以后,把金子给邻家女孩看似的喜悦自豪,足以见藏在镜头后的叙事者的踪影。叙事者是一种添加因素。生活中的事,无人称也无角度,在客观时空自成叙述状。纪录片却必须有叙事者,没有叙事者就无所谓叙事。既然有叙事者,就必定有叙述人称,有叙述人称就必定有人称视角。从哪一角度观察,从哪一角度立题,从哪一角度取材,最后从哪一角度剪辑,一环套一环,层层渐进。
纪录片一词最早源于电影。现在比较一致的说法是,世界电影史上第一部真正的纪录片是弗拉哈迪的《北方的纳努克》。纪录片运用电影电视的先进手法,以摄影或摄像为手段,对事实作比较系统、完整的纪录报道,它要求直接从现实生活中取材,拍摄真人真事,最大限度地排斥虚构与扮演。
真实性/客观性是纪录片的根本与生命所在,是纪录片与生俱来的本性。“物质复原的现实”一直是纪录片创作的原则与理论依据。它强调表现上的客观化,强调社会生活的客观记录,强调对生活原始形态的尊重,强调再现生活的具体情境。可以肯定地说,离开真实/客观,纪录片将不复存在。然而,可以肯定的说,纪录片决不是绝对真实/纯客观的展示。
第一,纪录片作为一种创作行为,绝对真实/纯客观展示是不可能存在的。纯客观展示只是纪录片对于真实的永远的、渐近的追求,创作者以他们的真诚无限地接近真实。因为有了真诚,有些事可以经过记者的请求或安排拍摄下来,而不仅仅是记者旁观的冷静的记录;同时也因为这种真诚,纪录片在取得观众认同的基础上,也可以出现一些心理意象,以此延伸纪录片在客观之后的意味。
第二,如果说创作者不追求作品的终极意义,只是希望通过被拍摄对象,或拍摄者自身行为过程所体现的一些信息,来反映事物的存在状态,那是创作者的无知和软弱。约翰·格里尔逊在对纪录片进行定义时指出,纪录片就是对“现实的创造性处理”,“纪录片就是从日常生活中拍出一部戏剧来,从一个问题中写出一首诗来”,这里的创造性处理,戏剧与诗更多地都包含有创作者的情感与意图,这些都表明,一部真正的纪录片是一部主题与形式有机结合的整体,是基于创作者对观众与客观事实的尊重,是一部用真实材料写成的“故事”。
《龙脊》的风格是客观纪实的。全片基本保持客观纪实的特点,解说词追求平实的风格,尽量少用或不用,片中以大量真实、自然、生动的生活情景的记录,带给人们身临其境的感受;在音乐的运用和某些情节的处理上,却又体现了一种主观的表现色彩,比如,潘能高班里的同学就常喊:“潘能高,真能干。”他爷爷常常到教室门口偷偷地看孩子念书。插秧时,爷爷突然说了一句:“潘能高,真能干。”这实际上是个完整生活的段落,正巧与前面呼应,而且完全没有设计,但比设计的要巧妙的多;还有其中多次出现的山歌村调,可以看成一个音乐引导式,让它为纪录片唱起主调,这种巧妙的音响安排,使纪录片捕捉到了生动感人的情节和细节,让全片富有人情味,并折射出一种情感,传递某种心灵语言和观念形态。这种主观性和纪录片的内核——客观性一起支撑纪录片的创作。
在纪录片领域,文化人类学是一种普遍使用的国际通用"货币",是纪录片中的一个大项。它被比较多地运用于一个足以产生审美距离的异质文化的考察,因为我们本身所拥有的文化视野与之有着显著的区别,所以容易发掘对象身上的价值意义,观察者的视角容易找,观察者的位置容易显现出来。对于当代社会,文化人类学也不是不可以有用武之地,但是因为它离我们太近,近得包围了我们,不识庐山真面目,只缘身在此山中,所以我们的视角容易被局部的精细描述所限定,宏观上的把握不容易达到。这正是观察者的角度所带给我们的局限。要超越这种局限,就要使自己站在尽可能广阔的文化视野之中。
总体上说,《龙脊》是以白描的手法勾勒出一幅乡村生活的图景,在个别地方,着以淡彩渲染,此为一种尝试,以求新意。《龙脊》的意义不在于缅怀过去,它关注的是具有本质意义的生活现象,注重生活的厚重和内涵的丰富,追求并保持在真实自然的氛围中流露思想情绪。救助失学儿童。
该片拍摄于1994年,记录了广西山区一个叫龙脊的地方发生的故事。龙脊自然环境恶劣,资源短缺,勤劳善良的红瑶人民在这里已经生活了三百多年,大山隔断了他们与外界的联系,也隔断了文明的辐射。但是,这里的孩子们却没有因为贫穷而放弃对知识的渴望。尽管条件艰苦,设施简陋,但多数孩子还是依然留在校园中。为了能够供孩子读书,家长们节衣缩食,有的孩子小小年纪就去勤工俭学。本片在1995年四川国际电视节上获得大奖。

在线咨询
